Der Blaue Reiter no fue ni un movimiento ni una escuela, sino una organización o grupo de artistas. Tenía su base en Alemania y fue fundada por varios emigrantes rusos que contribuyeron en gran medida al desarrollo del arte abstracto. El grupo se unió en el rechazo de la Neue Künstlervereinigung München. Der Blaue Reiter fue fundado entre otros por Wassily Kandinsky, el fundador de Neue Künstlervereinigung München. La New Artists 'Society-Munich fue percibida como hostil, demasiado estricta y tradicional. Der Blaue Reiter montó varias exposiciones, con la primera exposición que tuvo lugar desde diciembre 1911 hasta enero 1912 en Moderne Galerie en Munich. Durante la exposición, artistas de 43 mostraron las obras de 14 que reflejan la experimentación libre y la expresión espiritual. El movimiento duró de 1911 a 1914.
Historia del movimiento
Der Blaue Reiter comenzó en Munich como expresionismo junto con el distorsionado estilo figurativo de Die Brucke. Mientras los dos movimientos del expresionismo alemán confrontaban la alienación dentro de una creciente modernización que estaba siendo creada por la "Sociedad de Nuevos Artistas-Munich", Der Blaue Reiter quería superar tales alienaciones a través del valor espiritual del arte. El grupo fue iniciado por algunos de los fundadores de la Sociedad de Nuevos Artistas que sentían que podían expresar su trabajo sin restricciones. La publicidad que disfrutó Der Blaue Reiter animó a los miembros a montar varias exhibiciones, convirtiéndola en una fuerza indispensable en el desarrollo de la pintura de vanguardia temprana.
Enfoque clave de Der Blaue Reiter
Aunque Der Blaue Reiter no tenía un programa o política definida, Kandinsky desarrolló un tratado conocido como "Concerning the Spiritual in Art" que destacó la búsqueda del arte abstracto por parte del grupo. El trabajo de los artistas que apoyaron a Der Blaue Reiter se construyó en torno a la idea de color y forma que se creía que conllevaba valores espirituales concretos. Los artistas también trazaron paralelismos entre la música y la pintura en un intento de encontrar un lenguaje para expresar su enfoque único del arte abstracto. La música fue explorada como un resumen por excelencia que carecía de manifestación figurativa. A menudo nombraron sus obras como Composición, Improvisación y Estudios entre otros nombres. Además de los artistas fundadores, el movimiento también contó con defensores del fauvismo y la vanguardia rusa que conducen al desarrollo del arte moderno en Europa central.
Conceptos y Estilos
El estilo de pintura difería de un artista a otro dentro del Der Blaue Reiter. Sin embargo, hubo ciertas similitudes notables. El movimiento centró su pintura en el color y la forma casi similar a la vanguardia cubista en París. Los colores tenían significados específicos tal como se describieron en Concerning the Spiritual in Art. Por ejemplo, el amarillo se consideraba un color de calidez y emoción, mientras que el azul era un color de paz y espiritualidad. La música se utilizó para evocar resonancias y emociones espirituales profundas, mientras que los instrumentos musicales evocaban ciertas imágenes y asociaciones. El concepto de primitivismo fue utilizado por Der Blaue Reiter en su trabajo para generar una sensación de menor compromiso con la búsqueda del naturalismo y la belleza, que se consideraba el objetivo final del arte.
Fin del Der Blaue Reiter
Der Blaue Reiter llegó a su fin casi por completo por el estallido de la Primera Guerra Mundial. Kandinsky y varios otros artistas fueron deportados debido a su ciudadanía rusa. Sin nadie que promocionara las ideas de Der Blaue Reiter, murió en 1914.
